Нека кажа само отпред: Никога не съм искал да отида в Абу Даби. Всъщност, за да бъда напълно коректен, никога не съм се изкушавал да изляза от летището на града-държава по време на транзит или трансфер. Нямаше нужда от мен. Това беше набързо построен град, построен за бизнес по визия за лукс от 1990 г. - молове! Мега молове! Ферариленд! Луксозни хотели, открити навсякъде другаде по света! - докато унищожава на земята почти всяко чувство за история, тъй като суковете са заменени с Chanel и други търговски марки, които са лесно достъпни в САЩ

Но, както казваше майка ми, никога не казвай никога - и се озовах да си резервирам четиридневен престой в емирството този януари, заинтригуван от Лувъра Абу Даби, който отвори врати през ноември миналата година. Бях леко обсебен от новия музей от четенето Ню Йорк Таймс парче върху него, в който Жан-Франсоа Шарние, главен куратор на проекта и научен директор на Agence France-Museums, каза: Какво представлява Лувъра Абу Даби? Това е разказ за човечеството от началото на познанието, използвайки изкуството като свидетел на времето.

Запазих цели два дни за музея и още два за опит за намиране на археологически обекти, културни дейности и храна на емиратите (уникална комбинация между кухните на Близкия изток, Индия и Африка).

Построен на изкуствен полуостров и отворен за водата от три страни, музеят е вдъхновяваща страхопочитание общонационална ода за глобализацията. Поглед върху човечеството и нашата история чрез изкуството и предметите, които сме направили. Това е лабиринтна разходка през историята в малки взаимосвързани квадратни сгради и показва как чрез търговията и растежа хората са станали неразривно свързани помежду си. Как културите, религиите, регионите са повлияли на образованието, науката и изкуството. И как, въпреки че ранните цивилизации са били отдалечени на хиляди мили и никога не са били в контакт, все още има поразителни тематични прилики в тяхното изкуство: фигури на майчинството, слънцето, смъртни маски, утилитарни предмети като водолази, фиксиране върху добитъка плодовитост (било то човешка или селскостопанска).

В галериите - разделени на 12 глави на човечеството - вие физически преминавате през еволюцията на всички нас, от по-малките цивилизации, до градските държави, тъй като те стават нации и си влияят помежду си по сухопътни и морски търговски пътища. Как са свързани нашите религии и как една чиста култура наистина е смесица от мнозина.

За някои музеят може да е твърде очевиден - поставяне на три подобни предмета от цял ​​свят, направени в подобен период от време. Или може да изглежда, че открито празнува ислямското изкуство и арабското господство на математиката, морското стопанство и науката през 18 век - но защо не? Не много световни музеи са правили това. И честно казано, тънкостта просто обърква повечето хора, особено на Запад, където мнозина изглежда не знаят за влиянието на Близкия изток в глобалната култура.

Модерният район на музея беше удоволствие. Изсмях се на глас на „Подчиненият читател“ на Рене Магрит, бях хипнотизиран от „Младият емир на Учебник“ на Осман Хамди Бей и бях изумен от Действие 1 на Омар Ба. Отвън е също толкова вдъхновяващо, колкото и отвътре.

Огромните варовикови релефи на клинописните таблетки на Джени Холцър, разказващи историята на създаването, създават основата за Роден (и много, много инстаграмери, които правят замислени или все още ходещи снимки). Има инсталация за покълване на Джузепе Пеноне от три части, както и други по-малки, по-скрити инсталации, всички под гнездото на купола на Жан Нувел, който чрез математически гений и трапецовидни форми филтрира слънчевата светлина в някаква звездна светлина - постоянно променяща се през ден. Според информационния пакет на музея той е вдъхновен от звездите, които водят бедуините в пустинята и отдава почит на жизненоважната сянка в Арабия.

Ефектът е подобен на визуалната медитация. Беше тихо - с изключение на шума на водата и птиците, а ефектът беше като разходка из място за поклонение на открито. Цялостният ефект е епично преживяване, което ме остави истински развълнуван и оптимистичен.

Това е особено трогателен и необходим музей, тъй като в тази епоха на културен изолационизъм, бежанци, войни и несигурност, Лувърът Абу Даби физически показва как не само всичко се е случвало много пъти през човешката история - но ни успокоява, че нашите по-добри инстинкти трябва и (надявам се) ще надделее.

Целта му е (и вярвам, че го прави) да покаже как реалният растеж, независимо дали е финансов, духовен или културен, може да дойде само чрез обмен, а не изолационизъм.

Жалко за бедните наркомани в Instagram (много от които пристигат в музея с асистенти или родители, за да заснемат перфектната си картина), които минават през музея след няколко замислени снимки пред Manet, Monet или DaVinci (заедно с селфи, natch) и след това се надпреварвайте, за да се подредите за перфектните снимки под купола, обикновено кацнали на ръба на някаква стена, за да получите най-добрия воден изстрел - и да пропуснете пълната красота на музея. Чувствах се зле и за туристите, които бяха на посещение от круизните кораби или от летището и имаха само няколко часа, за да го вземат, често в компанията на голяма група.

Защото този музей, подобно на добра книга, е предназначен да бъде обмислян и преразглеждан отново и отново.

Постигнало е повече от това, което е замислило да направи. Той има (заедно с археологическите забележителности на Ал Айн, очарователната болница „Сокол“) и направената Абу Даби - предфабриката, пазаруваща Мека в Маями - действителна дестинация. И като даде на света причина да не се отнася повече с него като с голямо летище, добро за бързо спиране.