При първото ми посещение в Ню Йорк имах няколко часа преди приятел да слезе от работа и знаех как точно искам да прекарам времето си. Жълтото такси ме остави на 53-та ул. И 6-та авеню и оставих багажа си при проверката на палтото във фоайето на Музей на модерното изкуство . Бях студент по изкуство и култура и това беше домът на въздействащите творби на най-обичаните ми художници. Сега, като жител на Ню Йорк, MoMA е мястото, където прекарвам поне един ден в годината, най-вече за да посетя специалните изложби. Научих се да избягвам тълпите и да ципвам покрай всички произведения, които първоначално видях като турист.
Досега започвах да виждам MoMA като Икея на изкуството; направете едно пътуване годишно, за да видите какво е новото, и оставете усещане за вдъхновение, но все пак изтощено. Новият MoMA обаче може да е място, което посещавам много по-често.
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк Повторното отваряне на MoMA показва икони от историята на изкуството като Girl before a Mirror от Пабло Пикасо (вляво), докато показва по-малко известни, рядко виждани творби от колекцията си като Daphne от Renée Sintenis (вдясно). Бронзовата скулптура от немска художничка е придобита от музея през 1939 г. и не е показвана от 40-те години на миналия век и сега може да бъде намерена в градината. | Кредит: Марая Тайлър
Музеят отваря отново вратите си в понеделник, 21 октомври, след като е затворен от юни тази година. Той е похарчил 450 милиона долара за ремонти и ново строителство, което разширява пространствата на галерията му с 30 процента. Разширяването на 165 000 квадратни фута ще побере непрекъснато нарастваща колекция от произведения на изкуството и художествени произведения на повече цветни художници и жени от цял свят. Освен това ще има допълнително място за 3 милиона посетители на музеи, които да се движат в галериите.
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк Инсталационен изглед на центъра на Ню Йорк (галерия 202), с участието на Жан-Мишел Баскиат и Кийт Харинг. | Кредит: Марая Тайлър
Основана през 1929 г., MoMA празнува 90-годишнината от ангажимента си да помогне на света да разбере и да се наслади на съвременното и съвременно изкуство. Повторното отваряне на света на изкуството кипи от мнения за прясно преконфигурираните галерии. Разширяването позволи на кураторите от отделите на музея да преразгледат историята, която представя. Всеки квадратен сантиметър от стенното пространство е променен, за да включва по-голяма комбинация от художествени медии в галериите, като същевременно запазва хлабав хронологичен ред от петия етаж до втория. В една и съща стая ще намерите картини, скулптура и фотография, които представят различни идеи по сходни теми от един и същ период от време, за да предизвикат разговор и да насърчат обучението.
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк Инсталационен изглед на произведения на изкуството от Густав Климт, Егон Шиле и Вилхелм Лембрюк. | Кредит: Марая Тайлър 
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк Инсталационен изглед на галерия „Сюрреалистични обекти“ с автопортрет с подстригана коса от Фрида Кало (1940) и „Раждането на света“ от Джоан Миро (1925). | Кредит: Марая Тайлър 
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк Акумулацията № 1 на Яйой Кусама, мек скулптурен стол, седи в стая, заобиколена от художествени гиганти като Анди Уорхол. Двамата бяха съвременници заедно в Ню Йорк, по време, когато мъжете художници възприемаха идеите й, без да кредитират нейното влияние. | Кредит: Марая Тайлър
Музеят ще сменя експонатите на всеки шест до девет месеца, което дава на покровителите още по-голяма причина да го посещават отново и отново. Винаги ще можете да видите класиката на Пикасо и Ван Гог Звездна нощ , но вие също ще бъдете вдъхновени да прекарвате време с артисти, за които никога не сте чували досега.
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк Инсталационен изглед на иноватори от 19-ти век (галерия 501), Музеят за модерно изкуство, Ню Йорк. В тази стая има основни произведения на изкуството на Винсент Ван Гог, Едвард Мунк и Анри Русо. | Кредит: Марая Тайлър 
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк Изглед на печат, почистване, смачкване на Каньон, Робърт Раушенберг (1959) и „Без заглавие“ на Лий Бонтеку (1961). | Кредит: Марая Тайлър
Да бъда в новото пространство се почувствах като първото ми посещение - поемане на всеки слой боя, широко отворени очи. Дори старият ми фаворит от Анри Матис се чувстваше свеж до цветно парче от Алма Уудси Томас.
Музей на модерното изкуство, Ню Йорк Инсталационен изглед на Червеното студио от Анри Матис и Огненият залез от Алма Уудси Томас. | Кредит: Марая Тайлър
Когато MoMA отвори врати днес, туристите ще продължат да наводняват, търсейки по-известните парчета, които отдавна са украсили стените му. Надяваме се, че сега те ще си тръгнат с нова проницателност, след като са открили нови любими изпълнители. Това е невероятно вълнуващо време за Музея на модерното изкуство, което със сигурност няма да пропуснете при следващото си посещение в Ню Йорк. А за бюджетно посещение можете да разгледате пространството на галерията на първия етаж безплатно без билет за музей.